-----------------
Paso y foto 1 - Damos la capa de imprimación y luego una base, yo he dado mezcla de rojo sangre de GW y un
poco de rojo oscuro de Vallejo ref 946, solo para darle más riqueza al pigmento; doy tres capas al menos de pintura de esa mezcla bastante diluida; en esta fase vamos a diferenciar ya los primeros músculos, los más grandes, por juegos de musculatura, bíceps, tríceps, etc.
Dejaremos sin pintar la línea de conexión de los juegos de músculos, como era negra pues se ve, normalmente se acerca uno lo más que puede, dejando solo un fino pelo de grosor entre los colores, aunque al pintar con velos en este caso tampoco importa que quede bastante más grueso.
Foto y paso 2 - Capa de un color algo más claro, yo he dado cuero rojo de Vallejo, ref 818, diferenciamos algo más la musculatura y subdividimos los grupos, vemos que en este caso solo el antebrazo y el tríceps que está detrás lo he diferenciado de nuevo; dejamos un pequeño margen también sin pintar de este color, una especie de degradado muy basto, en bruto vamos.
Foto y paso 3 - Fijaos que barbaridad he hecho, he marcado las luces principales a lo bestia, mi objetivo es que al ir luego poniendo velos encima , el color blanco hueso GW que quede debajo de las luces haga destacar más estas; burrada si, pero con fundamento.
Foto y paso 4 - Doy un lavado fuerte en marrón quemado de GW, para hacer lago parecido a lo que he hecho con las luces, destacarlas, pero esta vez con sombras, por eso el lavado super fuerte, si hace falta se dan dos, pero que queden marcadas, a lo bestia también. que burrito soy...
Foto y paso 5 - Comenzamos la capa de velos, vamos a velar en tres colores, amarillo ocre sobre los blancos de las luces, rojo sobre medios tonos, y verde oscuro sobre las sombras. ¿Por qué hacerlo así?, el amarillo ocre me acerca a la gama desde el hueso al rojo intermedio, por lo que no destaca tanto el hueso de debajo, así puedo fusionar perfectamente los bordes del blanco con el rojo, que me sirve de color fusionador y al mismo tiempo me sirve este color para reforzar la idea de rojo del demonio, el cual veremos que llevará rojo y muchos colores más, por eso necesito reforzar la idea de color rojo. El verde para sombras, ¿por qué?, porque por supuesto es el complementario del rojo, al asentarse sobre el negro del fondo de la luz, (el de la imprimación), y sobre el marrón quemado, puedo fusionar perfectamente todos los colores, pero al mismo tiempo sobredestaco el carácter de sombra, es el color contrario al rojo, su complementario.
No pongo fotos de el proceso de velado , puesto que yo aplico los velos a la vez, no sigo pasos definidos, doy amarillo aquí, luego verde allá, luego rojo por acullá, etc. Generalmente mejor seguir un orden, pero yo voy dando velos en función de lo que la pieza me pida, si pide luz, pues luz, si luego sombras , pues sombras.
Recordemos: pintar a velos o veladuras es fácil, pero tedioso; solo tenemos que seguir dos condicionantes para ello:
- Primera: Diluir tanto la pintura que para ver que hemos pintado necesitemos al menos pasar el pincel cuatro veces.
- Segunda: Que mojemos el pincel en esa dilución tan grande y después los descarguemos sobre un papel de manera que el pincel debe quedar seco, casi perfectamente seco, esto lo sabemos porque al pasar el pincel no de punta, un poco plano sobre la pieza, la estela de pintura se seca instantáneamente.
Foto y paso 6 - Lavado suave de tinta magenta por toda la pieza, es decir, casi un vitrificado, lo hago para cambiar la tonalidad que me ha quedado muy amarilla, esto realmente que me quede de un color un otro es una chorradilla, casi se podría pintar en una gama de grises y luego lavar hasta que uno obtenga el color, pero digo casi pues al final brillaría todo mucho y el color no queda nada solido, no queda uniforme, pero que pasar levemente de un tono a otro con un suavito lavado se hace muy bien.
Foto y paso 7 - Esto es lo que más difícil me resulta, dar velos de verdaderas luces, siempre tenemos la dificultad de que el color blanquecino se queda poco difuminado, no sé si es por la composición que lleva, lo que si se puede es tener la dilución de el velo amarillo a mano y se corrige sobre la marcha si ha quedado algún límite de secado, suele sucederme.
Foto y paso 8 - En teoría estaría la pieza ya acabada, pero quiero darle un lavado muy muy suave a tinta púrpura, para darle más riqueza de color a la pieza y me unificará un poco los tonos, que se integre todo el color dado.
Veis que me he colado con el lavado en la parte superior del bíceps, luego tendré que volver a dar velos allí, puedo dar un velo verde de base, un rojo intermedio y luego algo de amarillo. si en vez de lavar toda la pieza,(vitrificar), hubiera lavado solo ciertas partes, me hubiera quedado mejor, pero no tan uniforme esa piel.
Tengamos presente que el velo deja traslucir lo que hay debajo, lo difumina y elimina límites, en eso me he basado desde el principio para pintar esta pieza, tengámoslo presente.
Si le vale esto a alguien, pues estupendo, sino, yo mismo tengo las referencias de los pasos dados para seguir con el resto de la mini del proyecto enigma. Salve, y que nadie se lleve engaño, esta foto de abajo es el resultado final del todo, por ahora, que es que las fotos me salen muy mal y muy amarillenta en el minituto.
Fijaos amigos que la mano, se ha lavado con pátina marrón nogal, marca la pajarita, vemos que deja una brillo curiosote y muy real como de humedad en la piel, eso es fácilmente conseguible; jope, parece que tengo yo la fábrica de ese producto... jijijiji. Personalmente va más con mi estilo esa mano, con esos colores tan reales, pero he preferido de momento no usar esos lavados de pátina en aras de menor brillo.
Carne de demonio es, ¿no?
